Arte tecnológico/ Futurismo y Constructivismo ruso.

El uso de la tecnología en el desarrollo del arte era el camino más lógico para ambos movimientos. El futurismo en su intento en ensalzar la vida contemporánea y la influencia que tuvo la máquina y el movimiento en ella; el constructivismo ruso en su pretensión de hacer un arte funcional.

En el caso del futurismo, surgió de una gran necesidad por romper con todo arte del pasado para generar un arte nuevo acorde con la mentalidad moderna; mentalidad cuyos mayores cambios fueron a partir del desarrollo tecnológico que es el contexto histórico de principios del siglo XX. Aunque en el caso del futurismo se utilizó como modelo principalmente lo que consideraban virtudes de la maquinaria: velocidad, energía, movimiento, fuerza y deshumanización como experiencia estética. Como ejemplo de artistas que emplearon máquinas para sus obras (dentro del movimiento del futurismo) están los hermanos Bragaglia, que introdujeron el término "fotodinamismo" para mostrar en sus fotografías la sensación de constante movimiento. 

En realidad es una continuación del trabajo de la cronofotografía de Muybridge y Marey, a diferencia de que en el trabajo de los Bragaglia no quedaban sujetos en el tiempo las distintas fases del movimiento, sino que buscaban plasmar el movimiento como un continuo de espacio y tiempo. 

En fotodinamismo futurista (1912), Anton Giulio Bragalia afirma “Queremos llevar a término una revolución de la fotografía: se hace necesario limpiarla, ennoblecerla y elevarla al  estatus de verdadero arte. Afirmo que de los medios mecánicos de la fotografía sólo puede salir arte si se supera la mera reproducción de la realidad estática, o de la realidad congelada en una instantánea y se consigue con ayuda de otros medios y experimentos que la fotografía sea también expresión y vibración de la vida viva; si se logra sacudirse de encima, lejos ya del realismo verdaderamente obsceno y brutal de lo estático, los conceptos recibidos, para llegar a unacondición que hemos llamado Fotodinámica". Aquí reconocemos el movimiento como modelo estético, lo estático como una reproducción fallida de lo que es la realidad. 

Perseguían el movimiento en sí, sinónimo de vitalismo y pulsión; superar la reproducción mimética mediante la captación del nacimiento del gesto más allá de la materia.

Otro ejemplo es Russolo y su arte de los ruidos. Para él, el oído humano está acostumbrado ya a la velocidad, la energía y el ruido del paisaje industrial y citadino, por lo que más vale sustituir la "limitada" variedad de timbres que puede producir una orquesta por una infinita variedad de timbres que se encuentran en los ruidos. Inventó una máquina llamada Intonarumori, que funcionaba a partir de presionar un botón eléctrico para producir un sonido cuya característica era controlada a partir de una palanca. Russolo es el primer precedente del noise.

En el margen del constructivismo ruso el empleo de la tecnología fue con la intensión de aproximarse más a la funcionalidad. El arte del constructivismo ruso proponía una estética de máquina con componentes dinámicos que celebraban la tecnología; se valora la simultaneidad del espacio, el tiempo y la luz. Ya Rodchenko trabajó con un modulador en el que sólo se buscaban sombras. Predominaba lo tridimensional, en donde se recurría a la elaboración de los productos con materiales modernos, de donde utilizaron líneas puras para reforzar la naciente estética del funcionalismo. Destaca también la fotografía del movimiento.

(Alexander Rodchenko)

También dentro de la Bauhaus está el ejemplo del húngaro Lázló Moholy-Nagy, quien también se sirvió de algo que podría llamarse arte tecnológico, con la finalidad de exponer el fenómeno luz. La búsqueda de sombras distintas supuso una gran innovación en el terreno del arte luminoso cinético. 

(Moholy-Nagy)

http://es.wikipedia.org/wiki/Anton_Giulio_Bragaglia, consultada el 25 de enero de 2014.

http://es.wikipedia.org/wiki/Luigi_Russolo, consultada el 24 de enero de 2014.

Fotodinamismo Futurista, http://marcelacorreahickes.blogspot.mx/

http://enunmismoeje.blogspot.mx/2010/10/la-foto-es-reproduccion-la-fotodinamica.html, consultada el 25 de enero de 2014

http://jaquealarte.com/2013/06/11/rodchenko-y-el-deber-de-la-experimentacion/, consultada el 25 de enero de 2014

Constructivismo ruso, http://tallerformateoria.files.wordpress.com/2009/11/texto-constructivismo-ruso.pdf, consultada el 26 de enero de 2014.

Multimedia 2014

Del curso de Multimedia espero ampliar un poco mi panorama con respecto a medios a través de los cuales puedo sacar y mostrar ideas que yo tenga. Supongo que mucho no será, porque un curso de sólo 15 sesiones no es tanto, pero espero que me baste para abarcar a grandes rasgos las posibilidades tecnológicas que podrían resultarme interesantes y/o útiles para mi trabajo. 

No me parece extraño que se imparta esta materia en “La Esmeralda”, a pesar de que su nombre ENPEG sólo abarque la pintura, la escultura y el grabado; sobre todo porque la forma de vida que se lleva o se pretende llevar en la actualidad se mantiene muy cercana a los desarrollos tecnológicos. Según mi pensamiento, sería un poco absurdo pretender ignorar estos avances y aún así tener alcance o quórum en la gente a la que dirigimos el arte (como artistas). Lo que sí es que es un poco pretencioso querer abarcar TODO ese conocimiento sólo en cuatro años. 

Mi curiosidad no ha estado muy poblada por interés por la tecnología, por lo que me es difícil afirmar exactamente qué me aportará como artista, pero por lo mismo es probable que me sirva para ampliar el paradigma desde el cual me muevo y pienso, lo cual para mí siempre es muy maravilloso. 

El equipo electrónico con el que cuento es, de computadora, una iMac 11,2; para video y para audio he usado sobre todo mi iPod; mi cámara es una Canon digital no muy nueva que dice mi computadora que el modelo es EOS digital rebel XT. Tengo scanner. El software que puedo decir que sé usar de manera aceptable es Photoshop, Adobe Premiere Pro y Adobe After Effects. También sé usar Audacity, más o menos. Y creo que eso es lo que viene a caso.